La clemenza di Tito (Östman, 1987) – DVD

Arnold Östman (dir.); Stefan Dahlberg (Tito); Lani Poulson (Sesto); Anita Soldh (Vitellia); Maria Höglind (Annio); Pia-Marie Nilsson (Servilia); Jerker Arvidson (Publio). Coro y Orquesta del Teatro de la Corte de Drottningholm. ARTHAUS DVD.

He escrito ya varias entradas comentando DVDs de óperas de Mozart dirigidas por Arnold Östman. Hoy vamos a hacer lo propio con su filmación de “La clemenza di Tito”, registrada en el Teatro de la Corte de Drottningholm en 1987. La distribuye en DVD el sello Arthaus con una calidad visual que podemos considerar como aceptable. 

Suele decirse de Östman que se centra más en la forma que en el fondo y que resulta una batuta puramente funcional, superficial y falta de pathos dramático. Algo hay de cierto en ello, sin duda, aunque sería un error desdeñar todos sus trabajos sin haberles dado antes una oportunidad. Tal y como yo lo veo, el problema principal de este director es el de centrarse más en hacerle entender al

“El Padrino” (Concierto de la OBS, 26-02-14)

La idea de unir en un mismo programa música de cámara de Telemann y de C. Ph. E. Bach es muy sugerente. El primero fue padrino del segundo, y sus obras se complementaron anoche en un hermoso programa que la Orquesta Barroca de Sevilla llevó a la Sala Joaquín Turina. Un espacio, no hay ni que decirlo, de mejor acústica y mayor comodidad que el de la iglesia de la Anunciación. El programa, insisto, estuvo bien planteado, y fue muy atractiva la alternancia del

Madama Butterfly (Patané, 1981)

Giuseppe Patané (dir.); Veronika Kincses (Cio-Cio-San); Peter Dvorsky (Pinkerton); Klára Takács (Suzuki); Lajos Miller (Sharpless); István Rozsos (Goro); Péter Korcsmáros (Yamadori); József Gregor (Bonzo), Gabriella Számadó (Kate). Hungaria State Opera Chamber Chorus & Orchestra. HUNGAROTON 2 CD.

Ocho años después del relativo fiasco de su primer registro de Madama Butterfly (click aquí), Giuseppe Patané efectuó una segunda grabación en estudio, de nivel superior. En lo que se refiere a su labor frente a la orquesta, aquí ha corregido la premura excesiva de la que hizo gala en 1973 y ofrece una lectura mucho más reposada, calmada e intimista. La orquesta suena espléndidamente,

“La Cenerentola” en el Maestranza

El pasado sábado asistí a la última de las representaciones de “La Cenerentola” en el sevillano Teatro de la Maestranza. Debo confesar que acudí sin grandes expectativas en lo que concierne al plano escénico y que el resultado fue muy superior al que esperaba.

Conocía ya la producción del Teatro San Carlo de Nápoles gracias al DVD de Palumbo, de modesto interés. Tras verla en persona, concluyo que es de esos montajes que resultan infinitamente más efectivos vistos en vivo que en DVD, en el que pierden mucho. Sigo pensando que no se aprovecha la traslación del argumento a comienzos del siglo XX para comunicar nada de interés, por lo que todo parece más un puro capricho estético que otra cosa. Y los decorados, casi de función escolar, no son precisamente vistosos, pero sí ayudan a revestir de cierto infantilismo cándido a la historia de Cenicienta. En realidad, el elemento