Si no hubiera sido por un certero aviso de mi padre al leer el periódico no habría podido ir. ¿Por qué el escaso eco publicitario de espectáculos como los del domingo pasado en Sevilla? La representación semiescenificada de
“La serva padrona” de
Pergolesi (en el año de su trescientos aniversario) en Villasís no formaba parte ni del magnífico ciclo de música de cámara de Cajasol ni del Festival de Música Antigua, que aún no ha dado comienzo. Quiero pensar que una mayor publicidad habría evitado en cierta medida el alarmante número de butacas vacías. En mi caso particular, no recibí esta vez el habitual correo electrónico de nuestra maravillosa
Orquesta Barroca de Sevilla en el que se avisa de las próximas actuaciones.
La otra explicación, mucho más amarga, para el aspecto semivacío de la reducida sala es el cobro de una entrada para su acceso. Pero, ¿de cuánto dinero estamos hablando? Pues ni más ni menos que de la fortuna de 5-10 euros. No puedo estar más de acuerdo con las palabras de Pablo J. Vayón en
“El martillo sin dueño”: ¿es lógico quejarse en esas circunstancias de una Sevilla que de “ciudad de la música” no tiene nada?; ¿No será tal vez que ni siquiera merezcamos lo que ya tenemos?; ¿Esas pocas monedas son de verdad argumento suficiente para que pasemos de una iglesia de Santa Marina ocupada hasta la bandera a una sala Villasís llena a poco más de la mitad? El público sevillano ha mostrado incontables veces su cariño hacia la OBS con el lleno en los conciertos gratuitos de Santa Marina, donde hemos visto desfilar a artistas de la talla de Barry Sargent, Monica Huggett, Gustav Leonhardt o Alfredo Bernardini, entre otros. Diez euros es una cantidad demasiado escasa para un contraste tan brutal.
... y lo que se vio e
l domingo valió la pena. Vaya si valió la pena. La sola presencia de
Diego Fasolis al frente de una OBS que en muy poco puede ya envidiar a nivel artístico a las grandes agrupaciones historicistas de Europa era atractivo más que suficiente para pagar el importe de la entrada multiplicado por tres. Y ello pese a que
“La serva padrona” no se cuente musicalmente entre las mayores óperas del siglo XVIII (al menos en opinión de quien esto escribe). Muchas veces se ha dicho que, de haber vivido más, Pergolesi hubiera podido rivalizar con
Mozart. Lo cierto es que
“La serva” es una obrita encantadora, un bello
intermezzo en dos actos que jugó además un papel esencial en la evolución del género pero en el que no se observa (al menos para mí) el inimitable brillo mozartiano, presente también en las óperas más tempranas y habitualmente inexploradas del salzburgués.
La joven soprano búlgara
Sonya Yoncheva fue la calculadora criada Serpina, digna antecedente de la mucho más maquiavélica Despina mozartiana. Es la segunda vez que tengo la oportunidad de escucharla en vivo. La primera fue en marzo de 2007 en el marco del Festival de Música Antigua, cuando acudió a Sevilla como miembro de
“Le jardín des voix”, una loable iniciativa de
William Christie destinada a lanzar las carreras de jóvenes cantantes y de la que saldría, por ejemplo, un cantante tan consagrado hoy como Christophe Dumaux. Luego la encontré también en el DVD de la
Poppea de Glyndebourne, en el que interpretaba el papel de diosa Fortuna en el Prólogo de la ópera. Preciosa voz, cómica y seductora, y adecuada presencia escénica, a la que contribuyeron sus simpáticos gestos y muecas.
Furio Zanasi supo a su vez imprimir calidez y ternura al papel del amargado cascarrabias de Uberto, mientras que el violinista
Valentín Sánchez interpretó el papel mudo del criado Vespone. Se leyó el
“Marca” en el escenario y arrancó las risas de todos en su simpatiquísima aparición como
capitan Tempesta.
La
Orquesta Barroca de Sevilla acompañó admirablemente con la enérgica dirección de Fasolis, ofreciendo antes de cada acto el
Concierto para violín en si bemol mayor de Pergolesi (con un maravilloso
Enrico Casazza) y el
Concerto grosso nº 6 de
Alessandro Scarlatti.
Como propina, el simpático final alternativo del
martellin d'amore.
PS: El señor que tenía a mi derecha llevaba un prismático de esos que llevan las señoras mayores a la ópera en las películas, aunque estábamos en la fila 9 del patio. El público, esta vez educado, no molestó a los artistas con inoportunas y exageradas toses.
La ausencia del Il Giardino Armonico en la presente edición del Festival de Música Antigua de Sevilla se ha visto felizmente suplida por la actuación del Venice Baroque Consort, formado por miembros de la Orquesta Barroca de Venecia, que en la última década ha sabido hacerse un hueco entre los principales conjuntos historicistas del mundo gracias a la enérgica labor al frente de Andrea Marcon, y al violín de Giuliano Carmigola, frecuente en sus grabaciones. Hemos tenido la fortuna de escucharles en Sevilla con un programa netamente italiano (lo que, sin duda, mejor saben hacer), en el que la figura de Antonio Vivaldi ha sobresalido. La velada, en una iglesia del Sagrario en la que hacía frío, comenzó con uno de mis conciertos favoritos de Vivaldi: el RV 157, cuyo primer movimiento, de apariencia simple, me ha parecido siempre hipnótico. Enérgica y vigorosa la interpretación del Concierto para violonchelo, RV 401 con Francesco Galligioni, así como del RV 156 para cuerdas. Al margen de Vivaldi, pudimos también escuchar el conocido Concierto para oboe de Marcello, en el que brilló de forma sobresaliente Michele Favaro. También se lució este último, esta vez con la flauta, acompañando a Romina Basso en el “Sol da te mio dolce amore” del Orlando furioso, de la que Basso aguantó dignísimamente el tipo en las notas más graves. También del Orlando vivaldiano escuchamos el “Nel profondo cieco mondo”, pero fue en “Quell’usignolo” de Giacomelli donde Basso exhibió coloratura y dejó pasmado al respetable. Se me venía a la cabeza la Bartoli, pero sin poner cara de poseída. Un descubrimiento para mí fue “Gelido in ogni vena” del Farnace (nuevamente de Vivaldi), basado en “el invierno” de “Las cuatro estaciones”. Alguna vez he leído que la Orquesta Barroca de Venecia no ofrece en directo la misma calidad que en sus grabaciones. Bien, si debo opinar por mí mismo (y para eso tengo este blog) diré que para mí, antes de entrar, el gran atractivo del concierto era escuchar a este conjunto, pero que una vez dentro fue Romina Basso la que me encandiló. Y a la vista del Vivaldi que escucharía una semana más tarde, digo sin rubor alguno que nuestra Orquesta Barroca de Sevilla ha hecho palidecer a los venecianos en el presente Festival.
Si no hubiera sido por un certero aviso de mi padre al leer el periódico no habría podido ir. ¿Por qué el escaso eco publicitario de espectáculos como los del domingo pasado en Sevilla? La representación semiescenificada de “La serva padrona” de Pergolesi (en el año de su trescientos aniversario) en Villasís no formaba parte ni del magnífico ciclo de música de cámara de Cajasol ni del Festival de Música Antigua, que aún no ha dado comienzo. Quiero pensar que una mayor publicidad habría evitado en cierta medida el alarmante número de butacas vacías. En mi caso particular, no recibí esta vez el habitual correo electrónico de nuestra maravillosa Orquesta Barroca de Sevilla en el que se avisa de las próximas actuaciones.
l domingo valió la pena. Vaya si valió la pena. La sola presencia de Diego Fasolis al frente de una OBS que en muy poco puede ya envidiar a nivel artístico a las grandes agrupaciones historicistas de Europa era atractivo más que suficiente para pagar el importe de la entrada multiplicado por tres. Y ello pese a que “La serva padrona” no se cuente musicalmente entre las mayores óperas del siglo XVIII (al menos en opinión de quien esto escribe). Muchas veces se ha dicho que, de haber vivido más, Pergolesi hubiera podido rivalizar con Mozart. Lo cierto es que “La serva” es una obrita encantadora, un bello intermezzo en dos actos que jugó además un papel esencial en la evolución del género pero en el que no se observa (al menos para mí) el inimitable brillo mozartiano, presente también en las óperas más tempranas y habitualmente inexploradas del salzburgués.
